第8回 横浜トリエンナーレ【2】

（前記事のつづき）

隣の展示室のテーマは《鏡との対話》。
ここもご多分に漏れずカオスだけれども、少し気持ちが浮上する。




オーギュルス・カー『クラリネットを吹く死人（『夜明け』より）』


展示室の壁の1/2を占める、
アネタ・グシェコフスカの作品の一部。

右：『スキンフォーマー #2』　左：『飼いならされた動物 no.11』



おやっ、あそこらへんはなにやらアタシの好きそうな匂いがする…。


このコーナーでは《縄文と新たな日本の夢》として
1950年代の縄文ブームを取り上げている。

とくれば…

岡本太郎『笑い』




太郎が撮影した縄文土器の写真（題不詳）も。



勅使河原蒼風が描いた富士山の絵。
これも好き。展示の仕方がカッコイイ！。



長谷川潔『風（イェーツの詩に寄す）』



長谷川潔　左：『コップに挿した野花（春）』　右：『コップに挿した野草』
長谷川は大正〜昭和にかけての版画家。
横浜出身ということで、横浜美術館には結構いろんな作品がある。
緻密かつ不思議な作風が好き。



佃弘樹　左：『On the Beach』　右：『Equinox』

これは写真なのか…？と近づいてみたら…

アクリルインクや色鉛筆、木炭を使って描かれた絵画だった。


こちらは展示室と展示室を繋ぐ空間に展示されていた
丹羽良徳のインスタレーション。



大きめのモニタに映っているのは
「水たまりAを水たまりBに移しかえる」
…口移しで？！。


「官邸前までゴミを掻き集める」
地下鉄の改札やエレベーター、エスカレーターも乗り越えて
1本の箒でゴミを掻き集め、官邸前まで運ぶ…という映像らしいのだけど
なかなか終わらず、最後まで見ずに立ち去ってしまったことにちょっと後悔。
今になって結末が凄く気になる（^^;。
この丹羽良徳というアーティストの作品ｎ、アタシは今回妙にハマってしまった。



展示は再び《密林の火》というテーマの部屋へ。
最初に見た展示室ほどのヘビーさはないか…な（^^;。


右側の彫刻は勅使河原蒼風『不滅』



こちらのカオスな空間は、マーガレット・サーモン『蜘蛛』。
家庭内で拾い集めた生活の品や、横浜で見つけたもの、
横浜の暗室で現像した写真などを並べ、
それらを関わらせることで個人の日常にひそむ、文化的、政治的な背景や
社会の亀裂を浮彫にする…ということだけれども、
この説明がないとちょっと伝わりにくいかも。



展示室を出て、これは階段状になってるところに展示されている作品。

スーザン・チャンチオロ『RUN カフェ』

ここはどんなものを提供するカフェなんだろうか。
テーブルの上に置かれたものがままごと的な想像力を掻き立てる（^ｍ^）。




オープン・グループ（ユリー・ビーリー、パヴロ・コヴァチ、アントン・ヴァルが）
『繰り返してください』

オープン・グループは、ウクライナのアーティスト6人によって
2012年に結成された集団。
この映像作品は、ロシアのウクライナ侵攻によりリヴィウの難民キャンプに
逃れた人々に取材したもので、映像に映っている人は
爆弾などの兵器の音を声帯模写している。
こういう音がしたら、これこれこういう兵器だから
このように行動すべきという手引きが、
戦時下のウクライナの行動マニュアルにあるそうで、
そこに着想を得た作品であるとのこと。
映像に映っている人が兵器の音マネをした後、語学学習ビデオのように
「繰り返してください」とこちらに語りかけてくる。



とりあえず、ここまでで横浜美術館での展示は一段落。
みなとみらい線に乗って、次なる会場へ移動。




《TO BE CONTINUED...まだつづく》




------------------------------------
《オマケ》
『心はロンリー、気持ちは「…」FINAL』
久しぶりで面白かったけど、長くて後半ちょっと飽きたかも（小声^^;）。
でも主題歌が最初と最後にかかったし、
劇中の大事な場面（？）でもピアノバージョンが流れたりしてヨカッタ。